Phỏng vấn video với Giám đốc ‘Ruby Gillman’ về việc tạo ra nữ chính đầu tiên của Dreamworks Animation
Bộ phim hoạt hình mới nhất của Dreamworks Ruby Gillman, Teenage Kraken sẽ ra rạp ở Mỹ hôm nay.
Một viên ngọc quý (và dưới biển) có nữ chính đầu tiên của hãng phim, Ruby Gillman là một cô gái tuổi teen-kraken, người “bị mắc kẹt giữa những người phụ nữ rất mạnh mẽ, những người phụ nữ mạnh mẽ đáng kinh ngạc,” đạo diễn Kirk DeMicco nói . Những người phụ nữ đó bao gồm mẹ và bà của Ruby, cũng như người bạn thân nhất của cô ấy là Margot và người bạn thân mới của cô ấy là Chelsea. “Rất nhiều người có rất nhiều ý tưởng về cách cô ấy nên sống cuộc sống của mình và hành trình mà cô ấy tiếp tục là tìm ra cách cô ấy muốn.”
Bộ phim đã ra mắt tại Annecy vào đầu tháng này, tại đây INBTWN Animation , đối tác sự kiện trực tuyến độc quyền của Cartoon Brew , đã gặp gỡ đạo diễn Kirk DeMicco và đồng đạo diễn Faryn Pearl, người đã nói chuyện với chúng tôi về cách họ phát triển bộ phim.
Nghĩ lại về những giai đoạn phát triển ban đầu và làm việc với nhà thiết kế sản xuất Dreamworks, Pierre-Olivier “POV” Vincent, DeMicco giải thích rằng việc thiết lập quy mô của bộ phim là một bài tập cực đoan. Điều đó nói rằng, để bộ phim trở nên dễ tiếp cận với khán giả, điều cần thiết là các nghệ sĩ tạo ra thế giới của Ruby đã tạo ra những bối cảnh vĩ đại nhất lấy cảm hứng từ kaiju cũng giống như những cảnh thân mật trong phòng ngủ của Ruby. DeMicco nói:
Trong thiết kế sản xuất với Pierre-Olivier Vincent, khi chúng tôi thiết kế bộ phim, đã có ý tưởng gần như kết hợp giữa thế giới trần tục và sử thi. Cô ấy là một nhân vật chân thật, có trái tim ấm áp đến mức bạn muốn ủng hộ cô ấy, nhưng ủng hộ cô ấy trong một không gian dễ hiểu, đó là một cô gái trong phòng với chiếc áo hoodie đang cố gắng đến trường và có thể vượt qua mẹ cô ấy để cố gắng để yêu cầu một cậu bé đi vũ hội là ở đó. Sau đó, chúng tôi sẽ đồng hành cùng cô ấy khi cô ấy mở rộng vũ trụ của mình, khi cô ấy khám phá thế giới và cô ấy khám phá ra rằng cô ấy được tạo ra cho những điều vĩ đại hơn.
Theo đồng đạo diễn Faryn Pearl, sự tương phản đó không chỉ phải dễ hiểu mà còn đáng tin cậy:
Phần lớn những gì chúng tôi làm là về sự tương phản, chúng tôi thực sự nghiêng về sự tương phản của hai thế giới. Vì vậy, chúng tôi đã có cuộc sống của cô ấy trên đất liền ở Oceanside và chúng tôi cần, vì mục đích của câu chuyện, vì đó là nơi mà một sinh vật biển có thể sinh sống, nơi chúng có thể sống sót, nhưng nơi đó vẫn có cảm giác nhỏ bé và chật chội.
Đối với cả hai đạo diễn, rõ ràng hoạt hình không chỉ là phương tiện phù hợp để đạt được những mục tiêu đó mà còn là phương tiện duy nhất có thể làm được điều đó. Để câu chuyện của Ruby thành công, họ phải kéo dài sự hoài nghi theo cách không thể thực hiện được trong hành động trực tiếp. DeMicco giải thích:
Tôi nghĩ siêu năng lực của hoạt hình là khả năng uốn cong độ tin cậy của chúng ta. Nó khác với hành động trực tiếp. Điều đó có nghĩa là thiết lập một thế giới mà chúng ta có thể để cô gái này bước qua đó. Và bởi vì nó được cách điệu, nó được thúc đẩy như thế nào, mọi thứ đều được biếm họa nhưng với suy nghĩ đằng sau nó, nó khiến nó trở nên hợp lý.
Không chỉ tạo ra một môi trường đáng tin cậy, hoạt hình còn cho phép các nhà làm phim thực hiện các mục tiêu hài hước và thẩm mỹ cho câu chuyện của họ. DeMicco nói:
Những nguyên tắc bí và căng đó rất hài hước, nhưng nó có tính chất hữu cơ, và vì ý tưởng đến từ động vật chân đầu và độ cong trong cách chúng hành động, nhân vật không xương là một phần của nó. Theo một cách nào đó, đó thực sự là chiếc áo bó của cô ấy. Cô ấy có nghĩa là cong hơn, uyển chuyển hơn, và mẹ cô ấy khiến cô ấy cứng cáp hơn, khiến cô ấy đi lại như thể có xương sống, điều mà cô ấy không có.
Đối với các nhà làm phim, hoạt hình và các hiệu ứng đặc biệt của bộ phim rất dễ nói khi bộ phim đã hoàn thành. Nhưng cả DeMicco và Pearl gần như đã hết hơi khi cố gắng nói với chúng tôi về tất cả những thách thức kỹ thuật mà họ phải vượt qua để hiện thực hóa tầm nhìn của mình. Đối với Pearl, kết quả hoàn toàn xứng đáng với nỗ lực đã bỏ ra. Cô ấy nói với chúng tôi về thành tích yêu thích của cô ấy:
Mái tóc nước của Chelsea là một kỳ tích của các hiệu ứng đặc biệt, gian lận, động lực học chất lỏng, phép chiếu đại dương. Chúng tôi đang làm một bộ phim mà chúng tôi đang nghĩ làm thế nào để sử dụng điều này một cách khôn ngoan? Làm thế nào chúng ta có thể sử dụng điều này để có hiệu quả tốt nhất? Và làm thế nào chúng ta có thể làm cho điều này trông tốt nhất có thể? Đó là một găng tay kỹ thuật. Nhưng tôi nghĩ tác phẩm tự nói lên điều đó trên màn ảnh.
Theo DeMicco, những thách thức kỹ thuật đã phù hợp với những cuộc đấu tranh tường thuật trong việc tạo ra một câu chuyện đủ lớn cho một gia đình krakens.
Vì quy mô, chúng tôi phải tạo ra những thử thách đủ lớn cho một con kraken. Thông thường, chúng là phần cuối của một bộ phim. Họ xuất hiện và bùng nổ, xong, mọi thứ kết thúc. Vậy bạn sẽ làm gì để thách thức cô ấy?
Biên tập: Duyên Em.
